INDISPENSABLE Jazz News / Disque du mois Bex s’amuse comme un fou et l’on entre totalement dans son jeu. On en ressort rassasié et profondément ému. Magistral. Lire l'article
"Eddy m’a dit" par David Koperhant Jazz News 01/05/2025
Ainsi irradie le projet, poussé par l'inspiration enthousiaste de chacun. Eddy Louiss conduisait les formations avec un charisme indiscutable. Pour des résultats phénoménaux. Le bel album de Bex transmet un bonheur du même tonneau. Lire l'article
"Eddy m’a dit" par Bruno Pfeiffer Mediapart 29/04/2025
Une heure musicale gorgée d’énergie et de tendresse. Un album d’une grande beauté qui (ré)unit deux « hénaurmes » organistes. Lire l'article
"Eddy m’a dit" par Jean-Louis Lemarchand Les DNJ 18/04/2025
Sélection albums du Monde Respectueux et surtout mené avec une intense joie musicienne en accord avec l'allant mélodique qui irriguait l'univers d'Eddy Louiss. Lire l'article
"Eddy m’a dit" par Sylvain Siclier Le Monde 11/04/2025
MUST TSF Jazz / Deli Express Et quasiment dix ans après la disparition d’Eddy Louiss, Emmanuel Bex orchestre une grande fête musicale à sa mémoire, à travers tout un album, tout simplement ébouriffant, coloré, jouissif. Écouter l'émission
"Eddy m’a dit" par Jean-Charles Doukhan TSF Jazz 09/04/2025
***** D’avoir pu rendre cet hommage à cet immense musicien qu’était Eddy Louiss, qui a su allier beauté, énergie, générosité, sensualité dans ses compositions, il en est forcément heureux. Et nous avec lui. Lire l'article
"Eddy m’a dit" par Pierre-Yves Miroux Action Jazz 06/04/2025
CHOC Jazz Magazine Le plus bel hommage jamais rendu à l’univers musical du génial Eddy Louiss. Lire l'article
"Eddy m’a dit" Jazz Magazine 01/04/2025
Coup de Coeur Emmanuel Bex perpétue ainsi l’art et l’esprit d’un véritable novateur. Voici donc le tribute aussi affranchi que rafraîchissant d’un émule envers l’un de ses maîtres assumés. Lire l'article
"Eddy m’a dit" par Patrick Dallongeville Paris Move 31/03/2025
Un album qui mérite le détour. Une musique déroutante qui se révèle captivante et mérite d'être découverte. Lire l'article
"Veress Variations" Le Blog de Jazznicknames 30/06/2024
ÉLU Citizen Jazz Veress Variations ne cherche pas à trancher la querelle des anciens et des modernes ; c’est au contraire une réconciliation... entre des univers aux modalités certes dissemblables, mais qui parviennent à se compléter, à se répondre, en un mot dialoguer. Lire l'article
"Veress Variations" par Nicolas Dourlhès Citizen Jazz 23/06/2024
CHOC Jazz Magazine Autour du trio à cordes du compositeur hongrois Sándor Veress, le saxophoniste baryton Bo van der Werf et ses amis d'Octurn conçoivent et improvisent d'envoûtantes variations. Lire l'article
"Veress Variations" par Franck Bergerot Jazz Magazine 01/06/2024
Octurn ne se contente pas d’interpréter cette pièce mais assume une véritable démarche de revisitation. Avec ce – déjà ! – quinzième album, Octurn excelle dans le rôle qu’il incarne peut-être le mieux, celui d’un énigmatique ouvroir à géométrie variable. Lire l'article
"Veress Variations" par Eric Therer Jazz Mania 28/05/2024
Le résultat est fascinant et comme toujours avec Octurn depuis leur début en 1996, la musique aux structures complexes devient intelligible et prenante. Au final le travail sur l’œuvre de Veress devient totalement fascinant et captivant. Lire l'article
"Veress Variations" par Jean-Marc Gelin Les DNJ 24/05/2024
**** Une version contemporaine à travers des variations qui respectent les maîtres mots de Veress : fantaisie, improvisation, liberté. [...] Beaucoup de plaisir à écouter cette musique intelligente, subtile, profonde et qui suscite bien des réflexions. Lire l'article
"Veress Variations" par Jean-Claude Vantroyen Le Soir 11/05/2024
INDISPENSABLE Jazz News Attention, ce Monty là n'est pas comme les autres. Le pianiste ancre D-Day dans l'histoire avec un grand H, et celle du jazz en particulier. Tout dans D-Day est luxueux, digne du grand pianiste qu'est Monty Alexander. Lire l'article
"D-Day" par David Koperhant Jazz News 15/04/2024
Monty Alexander demeure une référence incontournable du jazz qui se pose en passeur d’histoire dans cet album très personnel. Les deux autres musiciens, en fusion totale, offrent un écrin admirable aux mélodies de cette infatigable légende du jazz. Lire l'article
"D-Day" par Christine Moreau Action Jazz 08/04/2024
D-Day est certainement un album-anniversaire mais c’est aussi la célébration d’une étape majeure dans le développement artistique d’une grande figure de « L’épopée des Musiques Noires » dont la musicalité est immédiatement identifiable. Monty Alexander a défendu sa différence dans le concert des nations avec une telle générosité universaliste que son nom s’écrit parmi les incontestables maestros de notre temps. …
"D-Day" par Joe Farmer RFI 06/04/2024
France Musique "Open Jazz" Monty Alexander, un sacré jour J. Écouter l'émission
"D-Day" par Alex Dutilh France Musique 01/04/2024
Il met en exergue l’un des fondamentaux de son style, le swing. A 80 ans, voilà un Monty Alexander moins extraverti mais plus inventif que jamais en épurant son jeu pour notre plus grand plaisir. Une sorte de must. Lire l'article
"D-Day" par Philippe Vincent Jazz In 01/04/2024
CHOC Jazz Magazine Comme toujours, le swing du leader coule de source et laisse entendre l'espoir, la confiance et la paix. Un message pertinent bien que sans paroles, qu'il faut partager sans remords. Lire l'article
"D-Day" par Walden Gauthier Jazz Magazine 01/04/2024
Le pianiste jamaïcain Monty Alexander présente l'un de ses plus beaux albums en trio. Avec Luke Sellick et Jason Brown, ils portent la formule du trio piano à un niveau exceptionnel. Magique. Un album qui entend des voix, celles de l'histoire. Lire l'article
"D-Day" par Francis Marmande Le Monde 29/03/2024
FOCUS La Terrasse Monty Alexander signe un album en trio : peaceful vibes around « D-Day ». Le pianiste jamaïcain s’est illustré aussi bien en qualité de leader que de sideman, dans les studios reggae de son île natale comme sur les scènes jazz du monde entier. Lire l'article
"D-Day" par Jacques Denis La Terrasse 27/03/2024
Comme toujours chez Monty Alexander, quel que soit le tempo, la même fraîcheur dans le jeu toujours marqué d’un optimisme et d’une légèreté charismatiques. Monty Alexander est né un jour où le monde se libérait de l’oppression. Comme s’il en avait été marqué à vie, le pianiste, 80 ans plus tard affiche la même liberté. Lire l'article
"D-Day" par Jean-Marc Gelin Les DNJ 25/03/2024
Ce sont 70 minutes intenses, d’une beauté presque insolente ; c’est une musique qui ne vous lâche plus. C’est le jazz d’hier, aujourd’hui et demain, sans le moindre effet de mode, d’une présence de chaque instant. Lire l'article
"D-Day" par Denis Desassis Citizen Jazz 17/03/2024
Sur D-Day, swing et virtuosité coexistent. De bout en bout, la musique éloquente et joyeuse se pare de sensibilité et d’élégance. En 2024, après 60 ans de carrière, Monty Alexander continue à écrire l’histoire du jazz avec le superbe D-Day. Lire l'article
"D-Day" par Nicole Videmann Latins de Jazz 14/03/2024
TSF Coup de Coeur Monty Alexander, le géant jamaïcain du piano jazz, fêtera ses 80 ans le 6 juin 2024. Pour l'occasion, il consacre son nouvel album au débarquement et à ces airs qui ont accompagné la libération. Un disque en trio luxueux, entre histoire du jazz et grande histoire. Deli Express du 3 avril 2024 · Jean-Charles Doukhan
"D-Day" par TSF TSF Jazz 29/02/2024
INDISPENSABLE Though the years have passed, Monty Alexander remains the same, with the added experience evident in the intelligent and meticulous arrangements. Once again, it’s an album that proves indispensable to all jazz piano enthusiasts. Alexander is enduring, and his warmth permeates through his recordings. Lire l'article
"D-Day" par Thierry De Clemensat Paris Move 28/02/2024
On ne présente plus le légendaire pianiste Monty Alexander, originaire de Kingston, qui depuis sa tendre enfance s’imprègne de musiques jamaïcaines traditionnelles et de jazz. Avouant retomber en enfance lorsqu'il joue, Monty garde sa fougue, son jeu énergique, ses digressions harmoniques et sa créativité pour faire " monter la température jusqu’à la tempête". Lire l'article
"D-Day" par Catherine Carette FIP 21/02/2024
TTT Télérama Simon Goubert est avant tout un créateur d'espace. La finesse du jeu par frappes légères et mélodies perlées demeure, attestant le rayonnement spirituel de ces musiciens merveilleux. Lire l'article
"Seetu" par Louis-Julien Nicolaou Télérama 04/11/2023
INDISPENSABLE Jazz News Inexorable, tranquille, emporté, serein mais prêt à déborder, le cours de cette musique est un flux, la douceur son lit... C'est la nature qui intéresse, puisque cette musique vient à nous si naturellement, comme un fleuve que nous sommes trop limités pour comprendre mais qu'on ressent par tous ses pores. Lire l'article
"Seetu" par Pierre Tenne Jazz News 01/11/2023
ÉLU Citizen Jazz Tout semble évident, la musique coule telle une source d’eau claire entre ombre et lumière. Du début à la fin, de beauté en beauté... Afrique et Occident main dans la main, pour le meilleur et le meilleur. African Jazz Roots pose de nouveaux jalons dans un parcours traversé par une vibration essentielle, celle de la vie. On se dit …
"Seetu" par Denis Desassis Citizen Jazz 29/10/2023
Quatorze ans et trois disques plus tard, l’histoire se poursuit, dont chaque chapitre témoigne du sens de l’écoute. Et d’une entente qui permet d’aller au-delà de la rencontre pour aboutir à un répertoire original. Lire l'article
"Seetu" par Jacques Denis Libération 27/10/2023
Un album très attendu. Un véritable voyage musical et une expérimentation totale entre tous ces musiciens improvisateurs. Lire l'article
"Seetu" par Jazz Radio Jazz Radio 09/10/2023
Seetu est magique... Cinq musiciens d'exception qui jouent leur rencontre, leur amitié, une certaine idée de l'échange. Superbe. Lire l'article
"Seetu" par Francis Marmande Le Monde 08/10/2023
C'est la grande réussite de ce disque que de mettre en valeur les univers de ces fortes personnalités tout en montrant combien ils peuvent s'enrichir au contact de celui des autres. Une vraie rencontre de forces complémentaires. Lire l'article
"Seetu" par Yazid Kouloughli Jazz Magazine 01/10/2023
Un album enchanteur pour lequel j’ai un gros coup de cœur... Une production acoustique très aboutie où ces cinq instrumentistes et improvisateurs de haute vol sont en totale connexion au fil des dix plages de ce voyage onirique aux mélodies simples et épurées, puisant aux sources traditionnelles sénégalaises. Lire l'article
"Seetu" par Michel Clavel Jazz Rhône Alpes 28/09/2023
Une bande-son naturellement hybride, où spiritualité rime avec créativité, à l’image de cette rencontre du troisième type qui a fécondé un quintette, capable de monter dans les tours avec énergie comme de lever le pied sur une ballade. Lire l'article
"Seetu" par Jacques Denis La Terrasse 26/09/2023
Jouer collectif : la sélection musicale du « Monde Afrique » Le résultat, conçu entre le Sénégal et la France, navigue à la croisée de la tradition griotique et de la modernité jazz… à l’image de Saint-Louis, point de rencontre entre le fleuve et l’océan. Lire l'article
"Seetu" par Fabien Mollon Le Monde Afrique 15/09/2023
"Seetu", la nouvelle pépite d’African Jazz Roots. Tantôt en tension, tantôt en délicatesse extrême, le quintet hybride s’aventure sur des chemins qu’il a arpenté consciencieusement avant de laisser place à une grande liberté d’interprétation et une épure remarquable. Lire l'article
"Seetu" par Catherine Carette FIP 23/08/2023
Entre rock, jazz et musique contemporaine, le guitariste Phil Reptil présente un excellent et surprenant album éponyme. Son album ne ressemble à aucun autre et c’est déjà une vraie performance [...] L’excellence est au rendez-vous. "Éponyme" mérite le mot découverte et plus encore. Lire l'article
"Éponyme" par Hervé Devallan Rock Made in France 15/06/2023
Aussi inclassable qu’immanquable ! Phil Reptil est vraiment un guitariste à part [...] sa musique prend tellement de formes qu’il est bien difficile de la mettre dans une case. Et c’est tant mieux [...] Phil Reptil brouille, non sans malice, un peu plus les pistes, folk, pop, psyché, musique improvisée… Lire l'article
"Éponyme" par Southernblackjack Polar, jazz & blues 14/06/2023
Personnage iconoclaste, musicien autodidacte, compositeur, interprète, réalisateur, Phil Reptil a côtoyé l’univers du jazz, de la pop, de la musique expérimentale en jouant principalement de la guitare électrique et des claviers au fil de ses rencontres [...] Le guitariste nous convie à un étonnant cheminement où les barrières musicales ont été abolies. Lire l'article
"Éponyme" par Bernard Jean Elektrik Bamboo 08/06/2023
INDISPENSABLE JAZZ NEWS Le guitariste a habitué son auditoire à la plus grande versatilité - celle qui libère, pas celle qui virtuose à vide. Mais Éponyme n'a pas le nom d'une telle versatilité, qui pourtant hésite minimale puis metal, sans cesse chantante et joueuse [...] Ce n'est sans doute pas un nom, mais un montage de sons et d'images qui soutient l'iridescence …
"Éponyme" par Pierre Tenne Jazz News 01/06/2023
L’uniformité n’habite pas la musique de Phil Reptil, c’est à l’inverse un territoire kaléidoscopique qui l’identifie depuis une trentaine d’années [...] Pas question de coller une étiquette à cette musique habitée par de multiples vocabulaires, des climats éthérés au power trio, c’est une succession de scènes hétéroclites qui défilent [...] Cet album déverse un lot d’utopies contagieuses qui emportent instantanément …
"Éponyme" par Mario Borroni Citizen Jazz 28/05/2023
La réédition, ça se fait avec amour. Celui de redonner vie, rallumer lumière à une comète trop vite passée... Avec cette nouvelle édition, point de bonus remplisseurs, mais d'essentiels titres inédits qui transforment un merveilleux album en véritable chef-d'œuvre. Ici le mot "indispensable" a tout son sens. Lire l'article
"Remate" par Jean Rochard nato 29/01/2023
Chocs de l'année 2022 Un répertoire d’une homogénéité et d’une fluidité étonnante, fruit de l’émulation créatrice de quatre complices faisant naître une musique envoûtante dont les angles, les arêtes vives sont soigneusement poncés. Les timbres et les couleurs vibrent par la magie de quatre créateurs. Lire l'article
"Silky Way" par Pierre de Chocqueuse Blog de Choc 18/01/2023
TTTT Télérama La réédition en livre-disque, assortie de sessions inédites, nous plonge au coeur du duende, ce feu intérieur propre au flamenco. Car une réunion du clan Pinini tenait de la communion, laquelle culmine sur ces enregistrements dans une romance finale incandescente et explosive. La guitare en solo de Pedro Bacán compilée sur le deuxième album prolonge cette ferveur de l'intime, …
"Remate" par Anne Berthod Télérama 19/12/2022
ÉLU Citizen Jazz C’est un véritable univers qui prend forme, aux confins du jazz et de la musique contemporaine. Il n’est pas exagéré de penser que ce monde musical a quelque chose d’inouï. La multiplication des timbres est source d’étonnement, la pulsion de Simon Goubert est celle d’un cœur en état d’éveil, le travail sur les textures sonores d’une inventivité …
"Le matin des ombres" par Denis Desassis Citizen Jazz 11/12/2022
Le Noël du "Monde" - Culture Notre sélection des meilleurs coffrets musique à glisser sous le sapin. Les critiques du "Monde" proposent leur sélection pour les fêtes de fin d'année. Lire l'article
"Remate" par Patrick Labesse Le Monde 10/12/2022
Pour Pedro Bacán, maestro andalou de la guitare flamenca, la musique représentait la liberté... Cet opus flamboyant, imprégné de la mystérieuse fièvre du flamenco, fait l’objet d’une superbe réédition. Magique ! Lire l'article
"Remate" par Thierry Boillot L'Alsace 10/12/2022
Un coffret du guitariste majuscule, à la fois héritier des meilleurs et promoteur d’une voie alternative. On y redécouvre le guitariste lors de solo, au cœur de son intimité, au creux d’une virtuosité source de singularité. Cette capacité à transcender la tradition transpire chacune des notes de Calle Bardori, un final de près de dix minutes où tout est dit, sans effet …
"Remate" par Jacques Denis Libération 09/12/2022
El guitarrista flamenco Pedro Bacán roza el mito 25 años después de su muerte. El invitado de RFI : Carol Fierz. Écouter l'émission
"Remate" par Jordi Batallé RFI Musique 07/12/2022
Ce fut une immersion musicale fascinante, une de ces expériences acoustiques qui donnent envie de revivre encore une fois. C’était il y a 25 ans, les temps ont changé, et ce rappel mémoriel est d’autant plus bénéfique... Cette réédition est d’une pertinence troublante dans un paysage musical où le flamenco est désormais presque absent. Lire l'article
"Remate" par Francisco Cruz Son du Monde 06/12/2022
INDISPENSABLE Paris Move Pedro Bacàn fut considéré comme l’un des apôtres les plus authentiques et enracinés de ces courants. À la fois perpétuateur scrupuleux, théoricien érudit et visionnaire... il se serait probablement hissé au pinacle d’un genre alors en pleine renaissance. Lire l'article
"Remate" par Patrick Dallongeville Paris Move 26/11/2022
Un fort beau disque "méditatif"... où le chant, la mélodie et les modes se déploient dans un espace enveloppant. Une musique très élaborée et prenante porteuse de paix. Lire l'article
"Speaking Kindly" par Jean Buzelin Culture Jazz 25/11/2022
Le résultat est étonnant et fascinant. Les timbres des peaux, qui se déploient sur un large champ spatial, entrent parfaitement en résonance avec les séquences répétées et organisées avec lequelles, tantôt fin et léger, tantôt grondant, dense et puissant, le drumming de Goubert fait littéralement corps. Résultat : une œuvre à part entière. Lire l'article
"Le matin des ombres" par Jean Buzelin Culture Jazz 25/11/2022
Le Concert du Soir (1h57 à 2h08) Une étonnante échappée dans l'esprit et l'oeuvre d'Ivan Wyshnegradsky. Écouter l'émission
"Le matin des ombres" par Arnaud Merlin France Musique 23/11/2022
Pedro Bacán - on ne saura jamais jusque où et comment - embarque ici sa guitare dans la richesse d’une musique flamenca ancrée dans le champ d’une expression ni tout à fait savante ni trop restrictivement populaire. Flamenco définitivement multiple. Explicitement ouvert. Lire l'article
"Remate" par Robert Latxague Le blog du blagueur 21/11/2022
Écouter un album de Simon Goubert, c'est pénétrer dans un autre monde, où la musique vous enveloppe de sons (de songes ?) étranges, de rythmes déroutants, au risque de perdre vos repères... Sa musique donne le vertige. Lire l'article
"Le matin des ombres" par Christophe Rossi Batteur Magazine 17/11/2022
Een sterk doorgedreven staaltje van een nieuwe drumsystematiek. Uiterst technisch en toch toegankelijk voor wie vertrouwd is met avant-garde, hedendaags klassiek en uitgepuurde improvisatie. Read the article
"Le matin des ombres" by Georges Tonla Briquet Jazz'halo 09/11/2022
"Speaking Kindly" staat symbool voor een klankenwereld boordevol weerspiegelingen als deze van zonnestralen in licht golvend water. Zowel fascinerend als ongrijpbaar. Uitgebracht bij het Franse PeeWee! dat nog dergelijke pareltjes uitbracht. Read the article
"Speaking Kindly" by Georges Tonla Briquet Jazz'halo 03/11/2022
CHOC Jazz Magazine Aussi surprenant que fascinant, voilà un disque qui à chaque nouvelle écoute suscite des perceptions nouvelles. Une expérience à vivre pleinement. Lire l'article
"Speaking Kindly" par Jean-Pierre Vidal Jazz Magazine 01/11/2022
Depuis qu’une nouvelle équipe préside à ses destinées, le label parisien PeeWee! aligne des sorties décidément curieuses et aventureuses. Cet album, à la dimension spirituelle assumée, constitue sans aucun doute une de ses entrées les plus remarquables. D’ores et déjà un des disques qui accompagnera notre automne. Lire l'article
"Speaking Kindly" par Eric Therer Jazz Mania 28/10/2022
Ne fuyez pas car cet album est d’une absolue beauté. Il faut juste prendre le temps de s’assoir en face des enceintes et d’écouter attentivement... Simon Goubert fait preuve d’une inventivité et d’une musicalité saisissantes. Lire l'article
"Le matin des ombres" par Jacques Lerognon Polar, jazz & blues 18/10/2022
Cette musique gardera sa part d’indicible, et c’est cela qui la rend fascinante. Et pourtant elle peut nous toucher dans l’immédiateté de sa sonorité, de ses constructions labyrinthiques, de ces moments d’équilibres vertigineux qui se résolvent chaque fois dans un nouvel étonnement. Du Grand Art. Lire l'article
"Speaking Kindly" par Xavier Prévost Les Dernières Nouvelles du Jazz 14/10/2022
Encore un bel opus de la courageuse et exigeante maison Peewee!, ainsi que de cet artiste qui tend à prouver, ici dans l’exercice audacieux du solo, que la batterie peut (et se doit d’) être aussi passionnante que tout autre instrument, dans sa réflexion, sa construction, son élaboration, sa diversité, son intensité et son inventivité ! Lire l'article
"Le matin des ombres" par Alain Fleche La Gazette Bleue d'Action Jazz 13/10/2022
The compositional structures always are strict allowing Kartet to play with agility and authority not so different than silk, the shimmeringly subtle material which balances tremendous structural integrity with elasticity and ethereal beauty. Read the article
"Silky Way" by Laurence Svirchev Misterioso 03/10/2022
Ces inventions sont des couleurs, des temps et des uchronies, des traits, des airs, qui s'agencent dans une complicité indéniable pour créer un son franc et original. L'intelligence alliée à la spontanéité du désir. Lire l'article
"Speaking Kindly" par Pierre Tenne Jazz News 01/10/2022
INDISPENSABLE Jazz News On criera au chef-d'oeuvre ou au grand disque, pas moins, et on veillera à ce disque important jusqu'au bout du petit matin. Lire l'article
"Le matin des ombres" par Pierre Tenne Jazz News 01/10/2022
Le nouvel opus de Simon Goubert, “Le matin des ombres” qui paraît chez PeeWee! le 30 septembre, est une véritable invention, bien loin d’un exercice de style ou d’un étalage de virtuosité. Une œuvre de grande architecture, inspirée librement par le compositeur Ivan Wyshnegradsky. Lire l'article
"Le matin des ombres" sur Jazz Bonus France Musique 27/09/2022
Le résultat surprend, séduit, estomaque. Une expression qui renvoie aussi bien au jazz qu’à la musique contemporaine. Un objet sonore non identifiable qui donne à réfléchir et jamais ne lasse. Lire l'article
"Le matin des ombres" par Jean-Louis Lemarchand Les Dernières Nouvelles du Jazz 24/09/2022
Il magnifie un concours d’affinités, un dialogue malgré lui entre une musique contemporaine oubliée et un jazz aventureux... Le résultat est saisissant. Lire l'article
"Le matin des ombres" par Eric Therer Jazz Mania 23/09/2022
Nous sommes en présence d’un univers très singulier, audacieux, et profondément musical... Une dramaturgie, qui s’éveille, se développe, et s’impose en œuvre musicale. C’est très prenant. Lire l'article
"Speaking Kindly" par Xavier Prévost Jazz Magazine 15/09/2022
L’échange est réel, d’une grande intensité, entre extrêmes nuances et fracas, avec toujours la beauté du son des tambours et cymbales (Simon est un orfèvre). C’est une sorte de chorégraphie purement musicale... C’est captivant. Lire l'article
"Le matin des ombres" par Xavier Prévost Jazz Magazine 15/09/2022
Il s’agit bel et bien d’une musique ouverte aux quatre vents, de jazz, d’accents contemporains, directement branchée sur claviers, écrans et courant continu... Travail de création réalisé sans barrière via un duo de musiciens savants. En connaissance de cause. Sans complexe. Lire l'article
"Speaking Kindly" par Robert Latxague Le blog du blagueur 06/09/2022
Goubert compositeur / improvisateur, via ce double travail de fouille et de recherche acoustique scelle le pouvoir émotionnel de la batterie. Lire l'article
"Le matin des ombres" par Robert Latxague Le blog du blagueur 06/09/2022
INDISPENSABLE Jazz News Et maintenant, ce solo, qui de Biréli dit un peu plus que ce tout qu’on avait dit... Qui ne recule pas devant les coqs à l’âne et les grands écarts. Qui s’étreint dans toutes les musiques qu’il rend possibles. Et qui enfin bouleverse. Lire l'article
"Solo suites" par Pierre Tenne Jazz News 01/06/2022
"Open jazz" par Alex Dutilh Biréli Lagrène, tout seul, comme un très grand. Écouter l'émission
"Solo suites" par Alex Dutilh France Musique 06/05/2022
Solo Suites, le 20e album studio de Biréli Lagrène sort demain. En plus de 30 ans de carrière, le guitariste natif de Soufflenheim n’avait encore jamais enregistré en solitaire. Rencontre avec ce jazzman surdoué de la six-cordes dont le talent n’a d’égal que sa modestie...
"Solo suites" par Thierry Boillot DNA Dernières Nouvelles d'Alsace 05/05/2022
"J'ai toujours eu une guitare dans les mains. Je me suis accroché à cet instrument jusqu'à ce que, à 12 ans, on me propose d'enregistrer mon premier disque. Mais je me fichais de faire carrière. Je n'ai compris que plus tard que je pouvais vivre de ma passion à condition de gagner en rigueur..." Lire l'interview
"Solo suites" par Eric Delhaye Télérama Sortir 04/05/2022
TTT  Télérama L'essentiel demeure la force émotionnelle du discours où se dévoile ce qui, par-delà le don, détermine l'artiste véritable : cette étincelle que Julian Bream nommait "le coeur qui bat". Lire l'article
"Solo suites" par Louis-Julien Nicolaou Télérama 04/05/2022
Biréli Lagrène, le génie de l’improvisation. Un styliste pareil ! Hors-norme ! La technique enivre, multiplie les tours de magie. Doublée d’un feeling sans égal. [...] Les solos sont improvisés, sans schéma préalable. Le charme agit. Plaisir suprême. On découvre un à un les morceaux, comme autant de cadeaux. Lire l'article
"Solo suites" par Bruno Pfeiffer Mediapart 04/05/2022
ÉLU Citizen Jazz Un disque éclatant tout au long de ses dix-sept étapes. La spontanéité de ces improvisations à haute teneur mélodique devient alors la source d’une beauté profonde et les notes qui coulent semblent d’ores et déjà inaltérables. Merci pour cette belle leçon de vie nommée Solo Suites. Lire l'article
"Solo suites" par Denis Desassis Citizen Jazz 01/05/2022
Avec Solo suites, Biréli Lagrène se livre pour la première fois en studio à l'épreuve du solo absolu. Une "mise à nu" dont le guitariste est coutumier sur scène, mais qu'il n'avait jamais encore abordée sous la forme d'un projet discographique global. Lire l'interview
"Solo suites" par Max Robin Guitarist Acoustic Unplugged 01/05/2022
ÉLU Citizen Jazz A partir de compositions personnelles, ils développent un son où se joue, une nouvelle fois, une articulation subtile entre l’acoustique de l’instrument et une écriture à mi-chemin entre le contemporain et le jazz d’avant-garde... L’assemblage des propos conduits, et qui peuvent parfois emprunter des voies contradictoires, se fait en conservant un discours fort d’où le superflu est retiré. …
"Silky Way" par Nicolas Dourlhès Citizen Jazz 01/05/2022
CHOC Jazz Magazine "Solo suites" est peut-être le plus fidèle témoignage à ce jour du génie d'un musicien qu'on ne saurait enfermer dans aucun style ni aucune époque. Un grand disque. Lire l'article
"Solo suites" par Yazid Kouloughli Jazz Magazine 01/05/2022
Il a joué avec les plus grands musiciens, a exploré le jazz fusion, manouche, funk et rock et, pour la première fois, ce magicien de la guitare signe un album solo de seize improvisations poétiques.
"Solo suites" par Nathalie Jacquet Maxi Mag 25/04/2022
Un scénario finement ciselé, un casting sans faute, une interprétation brillante et humaine à la fois : c’est un peu tout cela qu’offre ce « film musical » signé Mathias Lévy. Ses démons familiers pourraient vite devenir les vôtres. Lire l'article
"Les démons familiers" par Denis Desassis Citizen Jazz 24/04/2022
Dix titres où l’audace se conjugue à la recherche permanente d’une musique de création. Des mélodies texturées comme la soie suggérée par le titre de l’album. Le label PeeWee! nous gâte. Lire l'article
"Silky Way" par Jacques Lerognon Polar, jazz & blues 20/04/2022
Indispensable. Concédons le d’emblée, c’est un éblouissement. [...] Sans épate ni démonstration superfétatoire, Lagrène s’inscrit ici au firmament des plus grands solistes de la guitare... ce disque est un monument d’émotion pure. Et une évidence en soi. Lire l'article
"Solo suites" par Patrick Dallongeville Paris Move 19/04/2022
Kartet invité de Alex Dutilh "Open jazz". Kartet produit un son bien spécifique sur la scène contemporaine. Avec “Silky Way”, l’auditeur est amené dans un état hypnotique, une rêverie qui réconcilie intellect et intuition. Écouter l'émission
"Silky Way" par Alex Dutilh France Musique 11/04/2022
Ce qui fait la force de ce groupe : liberté tonale et rythmique, cheminement sinueux dans les sons et les sensations, à quoi se reconnaît la musique quand elle est totalement un art. [...] autant de portes ouvertes sur l'émoi, le songe, le choc esthétique ou la douceur soyeuse [...] Si notre écoute est à l'aune du mystère qui se joue …
"Silky Way" par Xavier Prévost Les Dernières Nouvelles du Jazz 08/04/2022
Nouveau venu au sein de Kartet, le jeune batteur belge Samuel Ber éclaire de l'intérieur le fonctionnement d'un des groupes les plus singuliers de ces trente dernières années, emmené depuis ses débuts par le pianiste Benoît Delbecq, le saxophoniste Guillaume Orti et le contrebassiste Hubert Dupont. Retrouver l'article dans Jazz Magazine n°747 - avril 2022
"Silky Way" par Stéphane Ollivier Jazz Magazine 02/04/2022
CHOC Jazz Magazine - avril 2022 C'est un disque solaire. La vitalité, l'allégresse, l'énergie dominent (avec bien sûr quelques ombres). Installé au firmament des violonistes européens, Mathias Lévy, 40 ans, se retourne sur son parcours et nous emmène dans un voyage géographique et intime aux sources de ses influences musicales, ses "démons familiers".
"Les démons familiers" par Jean-François Mondot Jazz Magazine 01/04/2022
Biréli Lagrène vient toujours là où ne l’attend pas. Après une seule écoute, le premier mot qui m’est venu à l’esprit pour qualifier ce disque est : magnifique. Lire l'article
"Solo suites" par Jean-François Convert Textes Blog & Rock'n'roll 01/04/2022
Une suite majeure... d’une élégance infinie. Plus de quarante ans ont passé, et le natif du Bas-Rhin a su multiplier les pistes sans jamais perdre ce qui fonde l’originalité de son toucher. Tout ce qui fait le grain de son magnifique nouvel album, Solo Suites. Lire l'article
"Solo suites" par Jacques Denis La Terrasse 30/03/2022
La touchante douceur de Biréli Lagrène. Dans ce nouvel album d'une remarquable quiétude, conçu en temps de confinement et enregistré au Studio Sextan, il promène son cœur et le nôtre entre énergie et nostalgie, entre rêve et poésie... Lire l'article
"Solo suites" par Catherine Carette FIP 28/03/2022
Notre invité n’est décidément pas un violoniste comme les autres ! Quand on a découvert, son hommage à Stéphane Grappelli, il y a cinq ans, on a immédiatement compris qu’on était en présence d’un virtuose…Et d’un homme ayant le pouvoir de nous filer instantanément la chair de poule ! Aujourd’hui, Mathias Lévy va encore plus loin en faisant cohabiter toutes ses influences : celles qu’on …
"Les démons familiers" par Jean-Charles Doukhan TSF Jazz 28/03/2022
Une musique envoûtante... On visionne mentalement des paysages oniriques et colorés au sein desquels les timbres et les couleurs ont une grande importance. L’air vibre et devient sons par la magie de quatre créateurs ici particulièrement inspirés. Lire l'article
"Silky Way" par Pierre de Chocqueuse Blog de Choc 25/03/2022
Mathias Lévy invité de Alex Dutilh "Open jazz". « Les démons familiers » est une invitation au voyage, à se faire son propre film au gré des rebondissements d’un récit riche en émotions fortes et contrastées. Un parcours féerique, une atmosphère qui vous transporte d’un bout à l’autre de l’album. Écouter l'émission
"Les démons familiers" par Alex Dutilh France Musique 09/03/2022
Le Disque du Jour Dix ans après son hommage à Stéphane Grappelli, le violon de Mathias Lévy s'est émancipé : entre jazz, contemporain et classique, son nouvel album est une malle aux trésors en clair obscur.
"Les démons familiers" par TSF Jazz TSF Jazz 04/03/2022
Nouveau chef d'oeuvre du fabuleux violoniste. Mathias Lévy confirme ses talents - une puissance d'évocation de ses folklores imaginaires, une cohabitation du lyrisme du violon de son enfance et du rythme - et nous laisse une fois de plus "sur le fil" de l'émotion. Un artiste en état de grâce.
"Les démons familiers" par Alice Leclercq Jazz News 15/02/2022
L'aventure tient ses promesses : avec ce duo, nous allons naviguer de sensations en émotions, de nuances en éclats, embarqués que nous sommes dans un univers qui nous captive, une captivité consentie et riche de rebonds et de détours... Lire l'article
"Twofold Head" par Xavier Prévost Les Dernières Nouvelles du Jazz 27/12/2021
Le disque du jour : le monde à part de Sophia Domancich & Simon Goubert. Spatiale et atmosphérique, tourmentée ou apaisée, leur musique nous rappelle que l’image fait partie de l’imaginaire et que les rêves n’ont pas forcément besoin d’écran pour se matérialiser. Il suffit de fermer les yeux… Lire l'article
"Twofold Head" par T.B. L'Alsace 06/12/2021
ÉLU Citizen Jazz On est subjugué par la force intérieure et la retenue qui semblent guider chacune de leurs notes... Comme son titre le signifie, Twofold Head est l’enfant d’une double tête, mais il est surtout un plaisir démultiplié à l’infini, au gré des imaginations. Celles de Sophia Domancich et Simon Goubert bien sûr, mais aussi les nôtres. Lire l'article
"Twofold Head" par Denis Desassis Citizen Jazz 05/12/2021
INDISPENSABLE Jazz News Un bijou de cinématique musicale. En ressort une impression diffuse et troublante, tout à fait raccord avec le sujet choisi et portée par une musicalité hors du commun, profonde, intime, et pourtant lyrique en filigrane. Nous sommes admiratifs. Lire l'article
"Twofold Head" par Bruno Guermonprez Jazz News 01/12/2021
Le projet "Twofold Head" (tête double) est né en 2016... Ce dialogue singulier et imaginatif, tout en finesse, nous entraine dans un enivrant voyage musical, que l'on connaisse ou non les films de David Lynch. Lire l'article
"Twofold Head" Le Blog de Jazznicknames 29/11/2021
"Just a beginning" restitue admirablement l'univers foisonnant du groupe qui ne peut laisser indifférent. Vous serez peut-être désorientés à la première écoute mais, au final, forcément séduits. Lire l'article
"Just a beginning" Le Blog de Jazznicknames 29/11/2021
CHOC Jazz Magazine / Les 40 albums de l'année 2021 Sur l'écran noir de leurs nuits blanches, ils se sont fait du cinéma. "Twofold Head" jazze comme une image. Lire l'article
"Twofold Head" par Fred Goaty Jazz Magazine 01/11/2021
COUP DE COEUR Alternant selon son habitude (et avec la même aisance) piano classique et Fender Rhodes, Sophia Domancich surfe avec brio sur le drumming tour à tour alerte, sensible et tribal de son compère Simon Goubert... Un album instrumental tout indiqué pour se projeter ses propres films, le cortex bien calé au fond de sa camera obscura mentale... Lire l'article
"Twofold Head" par Patrick Dallongeville Paris Move 25/10/2021
COUP DE COEUR Paris Move Un enchantement sensuel, témoignant s’il en était besoin, de la vivace créativité du jazz actuel... Andy Emler mène depuis ses claviers bienveillants cette sarabande organisée qui sonne de bout en bout comme une célébration du groove, et où des paysages sonores se tissent et se défont au gré d’arrangements élaborés, n’en réservant pas moins toute …
"Just a beginning" par Patrick Dallongeville Paris Move 15/09/2021
La sélection CD de la rentrée. En sortant il y a vingt-cinq ans «Dibiye», son album le plus marquant dans une carrière hors-norme, il a été à l’origine d’une pièce maîtresse qui a dès lors influencé toute une nouvelle génération de musiciens africains et de world-music, offrant aussi depuis Paris un nouveau panorama des musiques electro où il est beaucoup …
"Dibiye" par Michel Clavel Jazz Rhône Alpes 15/09/2021
Un grand moment pour la (courageuse) renaissance du label PeeWee! (anciennement Pee Wee Music), qui démarre son nouveau catalogue par ce petit bijou d’une grande dame qui en profite pour enregistrer son 3ème disque solo. (...) Un grand jour, dans lequel la belle dame met tout son talent, son art, son âme. Lire l'article
"le grand jour" par Alain Fleche La Gazette Bleue d'Action Jazz 25/08/2021
New Noise #58 (été 2021) - interview Zarboth Grand Barnum All Bloom. Tout un programme. Toujours aussi inclassable et insaisissable, Zarboth sort un 4e album des plus réjouissants qui pourrait bien nous poursuivre tout l’été. Et quel plaisir d’échanger à ce sujet avec les trois joyeux lurons qui en sont responsables, en face-à-face, en terrasse… dans une atmosphère aussi débridée que …
"Grand Barnum All Bloom" par Jonathan Lopez New Noise 27/07/2021
Au pays du rock expérimental, Zarboth est Roi. Leur quatrième album "Grand Barnum All Bloom" le prouve une nouvelle fois. Zarboth a le génie d’en extraire une musique inventive où l’expérimentale s’en sort par le haut grâce à une finesse d’interprétation. Bref, cet album ouvre les portes et laisse passer un grand vent frais, celui d’un rock qui ne cherche pas à …
"Grand Barnum All Bloom" par Hervé Devallan Rock Made in France 30/06/2021
Une expérience musicale qui tiendrait à la fois d'un contact intime avec la matérialité du son et de la méditation métaphysique. Paradoxal, captivant, MAGNIFIQUE ! Lire l'article
"le grand jour" par Xavier Prévost Les Dernières Nouvelles du Jazz 20/06/2021
COUPS DE COEUR Que vous le découvriez ou le redécouvriez, "Dibiye" reste un véritable chef-d’œuvre. Une véritable claque musicale, qui expose Francis Bebey dans sa plénitude. Lire l'article
"Dibiye" par Jean-Jacques Dikongué Tribune 2 l'Artiste 10/06/2021
Un album qui a marqué et influencé toute une génération de chanteurs et musiciens. Entre douceur et gravité, envoûtantes incantations ou accents quasiment lyriques, on se laisse porter par le grain prenant de Francis Bebey, accompagné ici de ses fils Patrick et Toups et de Noël Ekwabi. Lire l'article
"Dibiye" par Annie Grandjanin We culte ! 07/06/2021
Chronique dessinée de "Dibiye" (Francis Bebey) par Terreur Graphique. Lire l'article
"Dibiye" par Terreur Graphique Citizen Jazz 06/06/2021
"ÉLU" CITIZEN JAZZ Impossible de l’accueillir sans arborer un grand sourire. Impossible de ne pas voir à quel point Bebey a influencé des musiciens de tous les continents. C’est une épiphanie, d’autant que pour sa renaissance, le label PeeWee lui offre ses plus beaux atours. Lire l'article
"Dibiye" par Franpi Barriaux Citizen Jazz 06/06/2021
Écrivain, satiriste, poète, chanteur, guitariste, compositeur, grand promoteur de la sanza, instrument à lamelles de la famille des xylophones, Francis Bebey est considéré comme un des pères, sinon le père, de la world music. Lire l'article
"Dibiye" par Robert Migliorini Nos Enchanteurs 06/06/2021
Sophia Domancich publie un magnifique album solo, le grand jour, le douzième sous son nom. Une promenade enchantée, exigeante, d’une articulation saisissante. Dérive méditative, lovée dans le grand art de la lenteur et des mélodies suggérées, soudain percée de fulgurances… Lire l'article
"le grand jour" par Francis Marmande Le Monde 03/06/2021
Cet album est époustouflant, extravagant, parfois halluciné, passionnant et surtout unique. C’est un électron libre que certains auront sans doute du mal à apprivoiser, il est vrai, tellement sa puissance créatrice est stupéfiante et captivante ! On a rarement l’occasion d’entendre ce type d’œuvre, pour laquelle le mot originalité est bien loin de la réalité. Lire l'article
"Grand Barnum All Bloom" par Alfa Prog Mania 01/06/2021
Francis Bebey, inoubliable visionnaire de la musique africaine. Pionnier d’une musique africaine mondialisée, ce fils de pasteur camerounais a travaillé pour l’Unesco, a été journaliste et romancier. Populaire grâce à ses chansons satiriques, il déployait un éventail sonore infiniment riche, qu’il est temps de redécouvrir vingt ans après sa mort, alors que reparaît l’album "Dibiye". Lire l'article
"Dibiye" par Anne Berthod Télérama 31/05/2021
Francis Bebey fut une figure marquante de "L’épopée des Musiques Noires". Artiste multidisciplinaire, il fut une personnalité dont les talents divers le hissèrent parmi les grands créateurs du XXe siècle. (...) Invité sur les scènes internationales les plus prestigieuses, Francis Bebey deviendra l’hôte des grands de ce monde et conservera, jusqu’à sa triste disparition en 2001, l’estime de ses disciples et …
"Dibiye" par Joe Farmer RFI Musique 30/05/2021
Le live hommage à Francis Bebey. De quoi faire plaisir à ces nombreux mélomanes qui ont apprécié Francis Bebey de son vivant et à d’autres qui n’en finissent pas de découvrir l’oeuvre de cette personnalité unique dans l’histoire des musiques africaines du siècle dernier. Lire l'article
"Dibiye" par Bintou Simporé NOVA 30/05/2021
Insaisissable, imprévisible et cavalièrement libre, Zarboth n’a aucune étiquette et pour cause : le groupe se les ait toutes accaparé. Des influences en tout genre, il y en a aussi, mais on retient surtout que les Parisiens ont su créer leur propre style fait d’impertinence, d’une charmante folie et surtout d’une technicité incroyable. « Grand Barnum All Bloom » s’adresse à celles et …
"Grand Barnum All Bloom" par One-Man-Zine Rock'n Force 28/05/2021
"Ce maître de la trajectoire voluptueuse….De la haute couture sur une étoffe volatile, des étoiles filantes à portée de lèvres, quel soliste ! L’anche métallique vibrante – à l’origine du son de l’harmonica et de l’accordéon – a rarement connu autant de souplesse…" Pierre Gervasini - Le Monde (1/02/17) "Olivier Ker Ourio, un beau musicien que tout le monde se dispute…" …
Olivier Ker Ourio Revue de Presse 28/05/2021
À la bonne heure ! La production indépendante n'est pas un vain mot. Eh bien aujourd'hui paraissent les trois premiers albums de cette renaissance - mot certifié exact. Trois perles... Albums superlatifs, réalisés hors des terres anonymes, dans celles fertiles de l'humanité où la musique compte mieux que comme pas de côté. PeeWee! ouvre son conte. Lire l'article
PeeWee! par Jean Rochard Le Glob de nato 28/05/2021
Réédition de "Dibiye" de Francis Bebey en version deluxe, chez Peewee!. 25 ans après sa première édition. Lire l'article
"Dibiye" sur Jazz Bonus France Musique 27/05/2021
"le grand jour" de Sophia Domancich qui paraît chez PeeWee! est le troisième album en solo de la pianiste et compositrice. Lire l'article
"le grand jour" sur Jazz Bonus France Musique 27/05/2021
Francis Bebey nous a quittés il y a tout juste 20 ans, le 28 mai 2001. Cet artiste camerounais, à la fois musicien et écrivain, emportait avec lui le son particulier de ses synthétiseurs distillé dans des rythmes africains bricolés parfois avec un seul morceau de bois ou des peaux, mais aussi des textes acérés et pleins de poésie. Lire l'article
"Dibiye" par Julien Bouisset Le Nouvel Obs 12/05/2021
COUP DE COEUR Pour le vingtième anniversaire de sa disparition, le label Peewee! entreprend de rééditer en version deluxe l’un de ses albums majeurs, enregistré en 1997. Lire l'article
"Dibiye" par Patrick Dallongeville Paris Move 12/05/2021
Un nouveau solo de Sophia Domancich, décidément l’une des très grandes pianistes improvisatrices de ces vingt dernières années. L’occasion de relancer un label endormi, Pee Wee Music, désormais assorti d’un point d’exclamation, PeeWee! Lire l'article
"le grand jour" par Franck Bergerot Jazz Magazine 06/05/2021
Ce disque est une invitation au voyage, sous l’égide lumineuse d’une pianiste sachant utiliser la moindre ressource de son instrument. Un rêve de musique au fil duquel on se laisse emporter loin, très loin… Lire l'article
"le grand jour" par Patrick Dallongeville Paris Move 28/04/2021